История создания театра уходит своими корнями в начало 30-х годов минувшего столетия, когда в Бобруйске в 1932 году на базе труппы странствующих актёров под руководством Владимира Кумельского открылся Государственный русский драматический театр БССР. В конце 1940 года было принято решение о переводе театра в Минск. Но этому помешала война. В 1943 году театр восстановлен как фронтовой с базой в Москве. Театр работал в Могилёве, затем в Гродно. С 1947 года – прочно обосновался в Минске.

В 1955 году театру присвоено имя Максима Горького. Центральное место в его афише занимала русская классика: «Мещане», «Дети солнца», «Васса Железнова» М. Горького, «Оптимистическая трагедия» В.Вишневского «Власть тьмы» Л. Толстого, «Поднятая целина» М.Шолохова, «Маскарад» М. Лермонтова, «Три сестры» и «Дядя Ваня» А. Чехова. В 1994 году за высокие достижения в области сценического искусства Государственному драматическому театру имени М.Горького было присвоено почётное звание «Академический». А в 1999 году – звание «Национальный».

Основатель, художественный руководитель (1932 – 1933 гг.) и директор (по 1936 г.) – Владимир Кумельский.

С 1974 года главным режиссёром являлся Борис Луценко. Серия спектаклей, поставленных им, принесла театру истинную славу и заслуженный успех не только в Советском Союзе, но и за рубежом. Событием театральной жизни страны стал спектакль «Макбет», поставленный режиссёром по пьесе В.Шекспира. Творчеству народного артиста Беларуси Б. Луценко свойственно стремление к сценической метафоричности, психологической достоверности в характеристиках персонажей, поиск выразительных пластических решений. Режиссёр верит, что волшебная рампа если не исцелит, то хотя бы утешит и чуть-чуть поможет, пусть не всем, но хотя бы немногим.

На сценах страны и за рубежом Б. Луценко поставил более ста спектаклей. Среди его постановок: «Раскіданае гняздо» Я. Купалы, «Трёхгрошовая опера» Б. Брехта, К. Вайля, «Трагедия человека» И. Мадача, «Христос и антихрист» Д. Мережковского, «Возвращение в Хатынь» А. Адамовича, «Сон на кургане» Я. Купалы, «Легенда о бедном Дьяволе» В.Короткевича, «Анджело» и другие…» по произведениям А. Пушкина, «Свободный брак» Д. Фо, Ф. Рамэ, А. Аверченко, Е. Мировича, «Ниночка» М. Ланжьеля, «Перед заходом солнца» Г. Гауптмана, «Мачеха» О. Бальзака, «Распутник» Э.-Э. Шмитта, «Уходил супруг от супруги» С. Злотникова, «Эдип» Е. Минчуковой и многие другие.

С 1996 года в театре работает режиссёр-постановщик Валентина Еренькова. Её режиссёрская манера сводится к проецированию собственного мировоззрения на конкретный драматический материал, в результате чего постановки нисколько не притесняют мысль драматурга, но в то же время приобретают художественную окраску, живость образов, мелодичный темпоритм. Валентина Еренькова поставила такие спектакли, как: «История любви Полосатого Кота и сеньориты Ласточки» (либретто Алексея и Валентины Ереньковых) по пьесе Ж. Амаду, «Кентервильский призрак» О. Уайльда, «Крылья Икара» Д. Биссета, «Русалочка» Л. Разумовской, «Над пропастью во ржи» Д. Селинджера, «Мумми-дол» Т. Янсона, «Забытый день рождения» Д. Биссета, «Веселые гномы» В. Ереньковой, «Помни» В. Ереньковой, А. Штаудта, «Скорпион» Л. Андреева, «Тайны волшебного чердака» А. Еренькова, «Воспоминания» М. Рощина, «Папа, папа, бедный папа, ты не вылезешь из шкапа, ты повешен нашей мамой между платьем и пижамой» А. Копита, «Чудаки» М.Горького, «Пойманный сетью» Р. Куни, «Валентинов день» И. Вырыпаева, «Я твоя невеста» В. Астафьева, «Укрощение строптивой» В. Шекспира, «Женихи» Н. Гоголя, «Эсфирь» Л. Улицкой и др.

В 2008 году главным режиссёром Национального академического драматического театра имени М.Горького назначен Сергей Ковальчик. В 1999 году он был назван лучшим молодым режиссёром Республики Беларусь на конкурсе творческой молодежи в г.Гродно. До прихода в НАДТ им. М. Горького С. Ковальчик успел накопить богатый творческий багаж. Спектакли в его постановке неоднократно становились обладателями гран-при многих международных театральных фестивалей. И в то же время ему удалось сохранить и привнести в театр новое творческое дыхание, любопытство художника. Своей кипучей созидательной энергией С.Ковальчик щедро делится с труппой театра. Его творческий поиск с энтузиазмом поддержали актёры разных поколений, но с особой надеждой – молодёжь театра. Именно на неё был рассчитан режиссёрский дебют С.М. Ковальчика на сцене НАДТ им. М. Горького. Спектакль «Бег» по одноименной пьесе М. Булгакова стал событием в культурной жизни Беларуси, он получил диплом на Международном театральном фестивале «Панарама» в 2009 году, высоко оценен критикой и театральной общественностью.

Большой резонанс получил и спектакль «Пане Коханку» по пьесе известного молодого белорусского драматурга Андрея Курейчика. Это мощное полифоническое произведение, показавшее зрелость и глубину дарования С. Ковальчика как патриота своей страны, как режиссёра, способного решать сложные творческие задачи.

Следует отметить умение главного режиссёра увидеть и раскрыть яркий потенциал актёров, до сей поры недооцененных. Именно после «Бега» любители театра и критики заговорили о самобытном таланте актрис Т. Бовкаловой и Е. Шатровой. Образы, созданные И. Мацкевичем в спектаклях «Бег» (Григорий Лукьянович Чарнота) и «Пане Коханку» (Пане Коханку) в постановке С. Ковальчика стали достойным аргументом для присуждения актёру в 2011 году почётного звания «Заслуженный артист Республики Беларусь».

С января 2013 года Сергей Ковальчик является художественным руководителем Национального академического драматического театра имени М.Горького.

Репертуар театра сегодня включает 28 спектаклей, среди которых постановки белорусской, русской и мировой классики, а также современных зарубежных и отечественных авторов.

Театр имеет свой особый художественный облик, выделяется высоким уровнем актёрского исполнения, оригинальностью режиссёрских трактовок, глубоким подходом к разработке репертуара. Национальный академический драматический театр имени М.Горького является одним из центров театрального искусства, неотъемлемой частью культурной жизни страны, национальным достоянием республики.

ГУ «Национальный академический драматический театр им. М. Горького»

Нижегородский театр драмы носит имя своего земляка, советского писателя-драматурга М. Горького, начиная с 1943 года. Учреждение, являющееся одним из старейших публичных театров на территории России, не раз меняло название. В 1940 году получило статус государственного, в 1949-м было награждено орденом Трудового Красного Знамени, а в 1968-м — отмечено почетным званием «Академический». На сегодня — это единственная в мире сцена, на которой были представлены зрителям все горьковские пьесы.

Фойе театра, © Владимир Шалаев

Театр драмы Нижнего Новгорода воспитал немало известных артистов, в том числе удостоенных званий «Заслуженный» и «Народный». В разное время с его сцены выступали: К. Станиславский, М. Ермолова, М. Щепкин, В. Комиссаржевская, В. Дворжецкий, Н. Левкоев, В. Самойлов, а также другие, не менее прославленные мастера театрального искусства.

Театр драмы в Нижнем Новгороде: афиша 2020

На официальном сайте спектакли анонсируются на текущий и следующий за ним месяц. В афише указаны:

• название постановки;
• дата и время показа;
• возрастные ограничения (6+, 12+, 14+, 16+, 18+).

Перейдя на интернет-страницу заинтересовавшего спектакля, можно увидеть автора пьесы, ближайшие даты исполнения и день премьерного показа, краткое описание, перечень действующих лиц, актеров и участвовавших в постановке творческих работников.

Спектакль «Продавец дождя», © Нижегородский драмтеатр в fb Сайт Театра драмы Нижнего Новгорода: афиша на Октябрь и Ноябрь 2020

Репертуар Нижегородского драматического театра

В театре традиционно идут показы спектаклей по литературным работам М. Горького — «На дне», «Мещане» и др., Н. Гоголя — «Женитьба» и «Тарас Бульба», А. Чехова — «Вишневый сад» и «Три сестры», А. Островского — «Волки и овцы», А. Куприна — «Гранатовый браслет». Для взрослых зрителей в репертуаре представлены: «Бесплотные усилия любви» Шекспира, «Господа Головлевы» М. Салтыкова-Щедрина, «Верона. Послесловие» Г. Горина, «Зойкина квартира» М. Булгакова, «Третья правда, или История одного преступления» О. Михайловой, «Саломея» О. Уайльда и пр.

Малышам нравится «Кот в сапогах», младшим школьникам — «Незнайка учится», «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях». Детям старше 12 лет интересны более вдумчивые спектакли — «Наш городок» Т. Уайлдера, «Тот самый Мюнхгаузен» Г. Горина, «Твоя Катя» Н. Прибутковской и многие другие.

Фрагмент постановки «Верона. Послесловие», © Нижегородский драмтеатр в fb

Постановки Нижегородского драмтеатра затрагивают разные темы и жанры, начиная с трагедий и заканчивая комедиями. В XIX столетии в его репертуар включались оперы и балеты, в частности — на открытии нынешнего здания в 1896 году была показана опера «Жизнь за царя» Глинки.

Ежегодно к началу театрального сезона труппа готовит премьерные спектакли, билеты на которые раскупаются заранее.

Драмтеатр в Нижнем Новгороде: актуальный репертуар 2020

Детские, дневные, а также льготные спектакли начинаются в 11:00. Вечерние постановки — в 18:30.

Театральные кассы открыты каждый день с 10:00 до 20:00. Перерывы: 13:20—14:00 и 16:00—16:15.

Сцена из спектакля «Без вины виноватые», © Нижегородский драмтеатр в fb

Билеты

Цена билета зависит от спектакля, выбранной части зрительного зала, ряда и места.

Вечерние спектакли:

• партер и ложи бенуара — 600–800 руб.;
• ложи бельэтажа и балкон — 500–700 руб.;
• амфитеатр — 200–500 руб.

Дневные спектакли:

• партер и ложи бенуара — 350–400 руб.;
• ложи бельэтажа и балкон — 300 руб.;
• амфитеатр — 150–250 руб.

Детские и льготные постановки:

• партер и ложи бенуара — 250–300 руб.;
• ложи бельэтажа и балкон — 150–200 руб.;
• амфитеатр — 100–150 руб.

Постановка «Параллельные влюбленности», © Нижегородский драмтеатр в fb

В продаже имеются неименные подарочные сертификаты «Вечер в театре» стоимостью 500 и 1000 руб.

Зал Нижегородского драмтеатра

Зрительный зал разделен на несколько характерных секций, расположенных в четырех уровнях. Партер занимает 14 рядов, балкон — 3, амфитеатр — 9. В бенуаре находится 18 лож, включая ближайшие к сцене сегменты «А» и «Б», в бельэтаже — 12 лож, в том числе литеры «Д» и «Е». Безусловно, выбор зрительских мест влияет на стоимость билетов.

Зрительный зал, © Нижегородский драмтеатр в fb

История

Первая труппа при частном театре помещика Николая Шаховского была собрана из крепостных крестьян, выделявшихся среди прочих актерским талантом. Перебравшись в Нижний Новгород на постоянное место жительства, князь прихватил с собой все театральное имущество и открыл публичный театр. Первым спектаклем стал «Выбор гувернера» по произведению Д. Фонвизина. Его премьера состоялась 7 февраля 1798 года. Этот день считается датой основания драмтеатра в Нижнем Новгороде.

Наследники основателя, почившего в 1824 году, не интересовались сценическим искусством и через три года продали театр вместе с труппой, реквизитом и декорациями двум богатым театралам, принявшим на себя функции антрепренеров. В течение более десяти лет дела продвигались блестяще, но дальнейшая неоднократная смена владельцев театра привела к упадку и росту долгов. В его истории это стало первым, но не единственным потрясением. Однако драмтеатру удалось не только выжить, но и достичь высоких успехов.

Портреты в театральном фойе, © Владимир Шалаев

Здание

Князь Н. Шаховской, положивший начало нижегородскому театру, перестроил под его размещение один из своих домов (сегодня на его месте стоит корпус речного училища имени Кулибина). В партере зрительного зала помещалось 100, а на верхнем ярусе — 200 человек. Для солидной публики предусматривалось 27 лож. Здание было уничтожено во время пожара в 1853 году.

Месторасположение нового театра на Большой Покровской улице было обозначено в плане города самим Николаем I, однако выкупить землю под строительство долго не получалось из-за нехватки средств в городском бюджете. В 1855 году помещения для показа спектаклей временно предоставил на правах аренды местный купец П. Бугров. Возведенное незадолго до этого здание предназначалось для доходного дома и располагалось на Благовещенской площади (ныне — Минина и Пожарского). Об услуге его просил лично губернатор М. Урусов, являвшийся большим любителем театра.

Вечерняя подсветка, © Владимир Шалаев

По причине нерегулярности внесения арендных платежей сын Бугрова в 1862 году поднял вопрос об освобождении недвижимости и ее продаже. Спустя год новый владелец скончался, и театр вновь обосновался в том же здании. На этот раз внук Бугрова выразил недовольство по поводу «нецелевого» использования дома своего деда, но, будучи крупнейшим домовладельцем, меценатом, гласным Городской думы и светским лидером нижегородской старообрядческой общины, он сумел сделать предложение, от которого невозможно было отказаться. Для строительства нового театрального здания Николай Александрович выделил двести тысяч рублей. Четверть от этой суммы дополнительно внесла Дума, а оставшуюся часть — правительство в качестве субсидии.

Театральное здание на Большой Покровской построено в стиле академической эклектики по проекту русского архитектора, академика В. Шретера. Николаевский драмтеатр, названный в честь Николая I, был открыт в мае 1896 года, в день коронации Николая II и Александры Федоровны. Новый сезон в нынешнем здании театра начался в сентябре того же года премьерным показом драмы «Листья шелестят» по произведению А. Южина.

По обе стороны от центрального фасада театрального здания установлены памятники Евгению Евстигнееву и Николаю Добролюбову. Памятник Евгению Евстигнееву, © Владимир Шалаев

Прежние названия

За свою более чем 200-летнюю историю драматический театр назывался по-разному — князя Шаховского, Городской, Ярмарочный, Николаевский. После Октябрьской революции его переименовывали в советский и 1-й государственный. Со сменой в 1932 году топонима «Нижний Новгород» на «Горький», театр стал официально именоваться Горьковским — сначала 1-м драматическим, затем краевым, областным и, наконец, государственным.

Современное название Нижегородскому государственному ордена Трудового Красного Знамени академическому театру драмы имени М. Горького присвоили в 1990 году. Последние изменения произошли по причине возврата древнему городу его исторического топонима.

Свод зрительного зала, © Владимир Шалаев

Театр Горького в Нижнем Новгороде сегодня

Кроме показа спектаклей на родной сцене, театральный коллектив принимает активное участие в фестивальных программах и гастролирует по стране. За последние годы труппа побывала в Туле, Йошкар-Оле, Ижевске, Санкт-Петербурге, Белгороде, Кирове, Кинешме, Тамбове, Калуге и др. городах России. С перечнем фестивалей и гастролей можно ознакомиться на сайте театра.

Театральный фестиваль им. Горького

Со дня своего основания Горьковский фестиваль проводится в Нижнем Новгороде, где писатель родился и провел свое детство. Торжественное открытие мероприятия и «гостевые» спектакли проходят на сцене Нижегородского театра драмы. Местные труппы представляют подготовленные работы на своих сценах.

Сцена из спектакля «Павел I», © Нижегородский драмтеатр в fb

Первый Российский театральный фестиваль имени Горького был приурочен к 90-летию со дня рождения писателя. Он состоялся в 1958 году. Сегодняшний регламент предполагает его проведение в последнюю октябрьскую декаду каждые два года.

В рамках фестиваля отечественные и зарубежные коллективы показывают спектакли, созданные по произведениям классиков и современных драматургов. В эти дни организовываются семинары и мастер-классы. По итогам мероприятия присуждаются премии имени Е. Евстигнеева и Н. Левкоева. Участникам вручаются памятные знаки, дипломы и призы.

Как добраться до Театра драмы в Нижнем Новгороде

До остановки «Площадь Минина и Пожарского» следуют:

• автобусы — № А3, А19, А45, А52, А61, А90, А95;
• маршрутные такси — № т24, т40, т45, т47, т70, т71, т91, т92.

До остановки «Педагогический университет» можно доехать:

• автобусами — № А68;
• маршрутными такси — № т4, т74, т97, т98;
• троллейбусами — № 13, 17, 31.

Трамваи № 1, 2, 11, 21 довезут до остановок: «Большая Покровская улица» и «Черный пруд».

Ближайшая станция метро «Горьковская» (конечная станция Автозаводской линии) находится в 15 минутах неспешной ходьбы от театра. Кратчайший путь идет по главной улице Нижнего Новгорода — Большой Покровской.

Схемы метро и городского наземного транспорта Нижнего Новгорода

В городе функционируют мобильные приложения такси Maxim, Яндекс. Такси, Gett, Рутакси и пр.

«Зойкина квартира» в постановке Нижегородского театра драмы: видео

Отзывы Нижегородский театр драмы им. М. Горького (Нижний Новгород, Россия) — репертуар, стоимость билетов, адрес, телефоны, официальный сайт. Предыдущая фотография Нижегородский театр драмы им. М. Горького Мне казалось, что в этом прекрасном здании, залитом электрическим светом, я забуду тернистый путь провинциального актера, что здесь осуществятся все мои радужные мечты о настоящем художественном театре. Каждый раз, когда я входил в новый театр, меня охватывал какой-то трепет и я ловил себя на том, что проходил по его коридорам на цыпочках, благоговейно. Н. И. Собольщиков-Самарин

Нижегородский государственный академический театр драмы имени М. Горького — один из старейших в России, ему более 200 лет. История театра начинается с того времени, когда князь Шаховской, переехав на постоянное жительство в Нижний Новгород и перевезя в город труппу и имущество своего крепостного театра, открыл Нижегородский публичный театр, а его крепостные актеры сыграли в нем первый спектакль по комедии Д. И. Фонвизина «Выбор гувернера».

Князь сам подбирал пьесы для постановок, отдавая предпочтение классическому репертуару, причем кроме комедий, трагедий и водевилей в его театре ставились также оперы и балеты.

История театра

До 1838 г. театр регулярно давал спектакли — до тех пор, пока не началась частая смена владельцев. Именно на этот непростой период пришлось повеление Николая I об устройстве нового театрального здания и театральной площади. Увы, уже в 1953 г. театр сгорел, чтобы вновь открыться спустя два года в доме купца Петра Бугрова.

Однако дела театра только ухудшались. Актерам платить было нечем, требовались деньги на ремонт, а антрепренеры все менялись и менялись, не в силах изменить ситуацию. Все шло к тому, что театр в Нижнем Новгороде окончательно прекратит свое существование.

Спасла положение Всероссийская промышленно-художественная выставка, которая должна была проводиться в Нижнем Новгороде в 1896 г. Городской Думой было решено, что отсутствие театра в такой ситуации вполне может скомпрометировать город, а потому его нужно срочно отремонтировать.

В 1968 г. театру присвоено звание «академический». Здесь работают 6 народных артистов России, 1 заслуженный деятель искусств РФ, 6 заслуженных артистов России, 5 заслуженных работников культуры РФ.

Репертуар театра

Репертуар театра всегда строился на лучших образцах мировой классики и современной драматургии. Нижегородский театр драмы — единственный в стране, на сцене которого начиная с 1901 г. поставлены все пьесы великого земляка М. Горького и отдельные инсценировки его прозы.

Театр с 1896 г. располагается в одном из красивейших зданий на центральной улице города, построенном по проекту главного архитектора императорских театров академика В. А. Шретера.

В последние годы театр принимал участие в международных и всероссийских театральных фестивалях и форумах в Москве, Владимире, Калуге, Ярославле, Брянске.

Традиции старейшего нижегородского театра живут и в современных спектаклях и продолжают радовать нижегородцев и гостей города. Кроме того, в театре можно взять напрокат костюмы или забронировать ложу на целый театральный сезон.

Нижегородский театр драмы

Полезная информация

Касса работает ежедневно с 10:00 до 13:30 и с 13:50 до 19:00. Начало детских, дневных и льготных спектаклей в 11:00, вечерних — в 18:30

Стоимость билетов: от 300 до 800 RUB

Цены на странице указаны на ноябрь 2019 г.

Адрес: Нижний Новгород, ул. Б. Покровская, 13; тел.: +7(831) 419-51-73 (касса), 433-16-66.

Нижегородский драматический театр

Нижегородский государственный академический театр Драмы имени М. Горького — один из старейших в России, ему более 200 лет.
Он ведет свою летопись с 1798 года, когда был открыт крепостной театр князя Н. Г. Шаховского и 7 февраля состоялся первый публичный спектакль по комедии Д.И. Фонвизина «Выбор гувернера».
Под театр был перестроен один из городских домов князя на углу Большой и Малой Печерских улиц. Репертуар театра был таким же как и на столичных сценах. Кроме комедий, трагедий, водевилей ставились оперы и балеты.
С 1798 года Нижегородский театр возглавляли:
1798-1824 князь Н.Г. Шаховской
1824-1827 — наследники князя
1827-1839 антрепренер И.А. Распутин
1847-1877 Ф.К. Смольков
1877-1881 разные антрепренеры
1881-1891 Д.А. Бельский
Многие лучшие страницы летописи Нижегородского театра связаны с деятельностью выдающегося русского актера, режиссера и антрепренера Николая Ивановича Собольщикова-Самарина, работавшего на нижегородской сцене в 1892-99 годах. Его именем освящено и нынешнее здание красавца-театра на Большой Покровской улице, построенного в 1896 году. Автором проекта был главный архитектор императорских театров академик В.А. Шретер, а работами руководил молодой нижегородский архитектор П.П. Малиновский.
17 июля 1894 года был заложен первый камень в фундаменте будущего театра, а 14 мая 1896 года состоялось торжественное открытие нового театра парадным спектаклем- оперой М.И. Глинки «Жизнь за царя » с участием молодого Ф.И. Шаляпина
Сам Собольщиков-Самарин рассказывал о театре так:
«Я был в восторге от нового здания. Все в нем радовало меня. Мне казалось, что в этом прекрасном здании, залитом электрическим светом, я забуду тернистый путь провинциального актера, что здесь осуществятся все мои радужные мечты о настоящем художественном театре. Каждый раз, когда я входил в новый театр, меня охватывал какой-то трепет и я ловил себя на том, что проходил по его коридорам на цыпочках, благоговейно».
Первого сентября 1896 года драмой А.И. Сумбатова-Южина «Листья шелестят» открыла новый сезон драматическая труппа, возглавляемая Н.И.Собольщиковым- Самариным. Собольщикову-Самарину принадлежит огромная роль в развитии Нижегородского театра в новый период с 1924 по 1945 год. При нем определились основные творческие принципы театра, сложился интересный репертуар, сформировалась богатая актерская труппа в составе которой были замечательные артисты :
А.Н. Самарина, Н.А. Левкоев, Т.П. Рождественская, В.И.Разумов, М.К. Высоцкий, В.П. Голодкова, П.Д.Муромцев, П.Б. Юдин, Е.Н. Агуров, М.М Белоусов, В.Ф. Васильев, А.Н. Горянская, А.А. Дубенский, О.Д. Кашутина, М.А. Прокопович, В.А. Соколовский, С.В. Юренев и др. Из всей классической драматургии Собольщикову ближе всего были Островский и Горький.
Главные режиссеры театра
1893-1899 Н.И. Собольщиков-Самарин
1899-1900 С.А. Корсиков- Андреев
1900-1902 К.Н. Незлобин
1902-1908 Д.И. Басманов
1908-1910 М.Е. Евгеньев
1911-1912 П.П. Струйский
1912-1913 И.В. Лозановский
1913-1916 А.А. Сумароков
1916-1918 И.А. Ростовцев
1918-1922 режиссерская коллегия
1922-1924 С.Я. Ступецкий
1924-1936 Н.И. Собольщиков-Самарин (с 1936 по 1945 — художественный консультант)
1936-1940 Е.А. Брилль (Заслуженный деятель искусств РФ)
1940-1942 В.З Масс
1942-1956 Н.А. Покровский (Народный артист РФ)
1956-1962 М.А. Гершт (Заслуженный деятель искусств РФ)
1962-1971 Б.Д. Воронов (заслуженный деятель исскуств РФ)
1971-1975 К.М. Дубинин
1975-1979 Г.В. Меньшенин (заслуженный деятель искусств РФ)
1979-1985 А.А Кошелев
1985-1988 О.И. Джангишерашвили (Заслуженный деятель искусств РФ)
1988-1991 Е.Д. Табачников (Заслуженный деятель искусств РФ)
В 1942 году художественное руководство театра возглавил талантливый актер и режиссер Н.А. Покровский, остававшийся на этом посту до 1956 года. Это был яркий период в жизни творческого коллектива, отмеченный, в первую очередь, глубокими постановками горьковской драматургии. Одним из лучших спектаклей Покровского были «Варвары». Журнал «Театр» писал о нем:
«В 1943 году М. Прокопович раскрыла в Надежде Монаховой ту строгую чистоту, высокую требовательность к человеку, бескомпромиссность чувств и поступков, которые были свойственны потом и ее Варваре в «Дачниках». Эти традиции пронесла через свои горьковские роли Э. Суслова: Лидия Сомова, Антонина Достигаева и Полина из «Фальшивой монеты»- каждая по-своему вставали, как живой укор опустившемуся, омещанившемуся миру, его «жадным…жалким обывателям» .
журнал «Театр» Е. Балатова
С 1956 по 1962 год главным режиссером театра был народный артист РСФСР, Лауреат Государственной премии СССР М.А. Гершт. Ученик и последователь выдающегося режиссера А.Я.Таирова, Гершт сочетал в своем творчестве яркую зрелищность, масштабность и остроту формы с психологической глубиной и философским проникновением в драматургию. При нем труппа пополнилась талантливыми актерами, среди которых ныне широко известные народные артисты России Л.С. Дроздова, В.В.Вихров, Н.Г. Волошин, В.Я.Дворжецкий, В.Я.Самойлов, В.И.Кузнецов.
В 1968 году театру присвоено звание «Академический».